GUIA DEL ARTISTA PARA EL SKETCHING

Cómo escribimos este libro
Introducción
Capítulo 1. La experiencia de dibujar
Capítulo 2. Materiales
Capítulo 3. Precisión
Capítulo 4. Captar el movimiento
Capítulo 5. Crear ambiente
Capítulo 6. Usar la imaginación
Capítulo 7. Estudio de la naturaleza
Capítulo 8. Dibujar personas
Capítulo 9. Explorar el mundo artificial
Capítulo 10. Dibujar la vida
Conclusión
Bibliografía
Índice alfabético

Antes de que Tom Kinkade se convirtiera en el «Pintor de la luz» y yo en el creador de 'Dinotopía', éramos dos estudiantes de arte desconocidos y sin dinero. Estábamos hartos de pasar el tiempo sentados en aulas sin ventanas, escuchando clases de teoría del arte. Urdimos un plan audaz para abandonar los estudios y descubrir Norteamérica, y lo documentamos todo en nuestros cuadernos de bocetos. El 16 de septiembre de 1980 nos subimos a un vagón de un tren de mercancías en Los Ángeles y emprendimos un viaje hacia el este. Hicimos rápidos bocetos de leñadores, zapateros y mineros, y dormimos en cementerios y tejados. Este libro es el resultado de aquella odisea artística.En las más de cuatro décadas transcurridas desde su primera publicación, el dibujo urbano o 'urban sketching' se ha ido haciendo cada vez más popular. ¿Por qué Porque dibujar 'in situ' es una forma estupenda de ampliar nuestros conocimientos y vocabulario visual. Sin embargo, su mayor beneficio es que nos permite conectar con nuevos lugares y personas. Esta edición se ha mejorado con imágenes escaneadas en alta resolución de las ilustraciones o